Blues

El blues (cuyo significado es melancolía o tristeza) es un género musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases. Originario de las comunidades afroamericanas de Estados Unidos, se desarrolló a través de las espirituales, canciones de oración, canciones de trabajo, rimas inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas y gritos de campo. La utilización de las notas del blues y la importancia de los patrones de llamada y respuesta, tanto en la música como en las letras, son indicativos de la herencia africana-occidental de este género. Un rasgo característico del blues es el uso extensivo de las técnicas "expresivas" de la guitarra (bend, vibrato, slide) y de la armónica (cross harp), que posteriormente influirían en solos de estilos como el rock. El blues influyó en la música popularestadounidense y occidental en general, llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, funk, heavy metal, hip-hop, música country y canciones pop.

Música andina

Música andina es un término que se aplica a una gama muy vasta de géneros musicales originados en los Andes sudamericanos, aproximadamente en el área dominada por los incas previa al contacto europeo. Esta área incluye la región andina del Perú, el occidente de Bolivia, norte de Chile, norte de Argentina, sierras de Ecuador, suroeste de Colombia.

El término se usa a menudo como sinónimo del estilo musical típico del altiplano e interpretado generalmente por aymaras, quechuas y otros pueblos de dicha región, estilo caracterizado por melodías nostálgicas y evocativas interpretadas con flautas de caña y charangos. Pero en sentido estricto la expresión "música andina" englobaría no sólo esta música sino también los restantes estilos y formaciones instrumentales presentes a lo largo y ancho de la geografía andina.

Saya

La Saya es una danza afro boliviana que nace de la expresión de los negros mulatos traídos durante el Virreinato del Perú, que habitan la región de Los Yungas, ubicada en la franja sub andina de Bolivia al norte de la ciudad de La Paz. El baile se realiza liderado por una voz cantante, es un estilo de música y danza que puede ser considerado como el producto de la fusión de elementos África africanos, aimaras y españoles.

La Saya constituye una de las máximas expresiones folklóricas de los negros de Chicaloma, ya que través de la danza y la música, los negros recuerdan su origen, que los liga al África, lugar de origen de sus antepasados.

Las poblaciones de Coroico, Mururata, Chicaloma, Calacala, coscoma, Irupana son ahora enclaves de producción cultural afroyungueño. La saya es una expresión musical y coreográfica que se caracteriza por presentar elementosafricanos. Sin embargo en Bolivia, La Saya es practicada por todas las poblaciones negras dispersas en los Yungas.

La forma de expresión de la Saya es particular, no tiene parangón con ninguna danza andina o amazónica, es la síntesis cultural de los afroyungueños. Talvez por eso nadie puede interpretar la Saya si no son los propios afroyungueños.

No hay matices ni semejanzas, la Saya es la Saya, el caporal es el caporal. Por lo tanto la danza y música de la saya es una manifestación cultural afro- yungueña propia de los negros.

Hip Hop

El Hip Hop es un movimiento artístico compuesto por un amplio conglomerado de formas artísticas, originadas dentro de una subcultura marginal en el Sur del Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva York, entre jóvenes latinos y afroamericanos durante la década de 1970.

El origen de la cultura se deriva de las fiestas callejeraspor los Ghetto Brothers. Cuando se conectaban los amplificadores para sus instrumentos y altavoces en las farolas de la 163rd Street y Prospect Avenue, para que DJ Kool Herc en 1520 Sedgwick Avenue, hiciese alguna mezcla con samples de los gritos de la multitud y cantos de algunos bailarines, mientras algún MC animaba las fiestas y rapeaba al ritmo de los diferentes beats, al tiempo que varios bailarines competían, en ocasiones de otras pandillas. No es sorpresa que Kool Herc sea reconocido como el "padre" del hip hop. El DJ Afrika Bambaataa en conjunto con Zulu Nation, esbozó los pilares de la cultura hip hop, a la que él acuñó los términos: MCing o "Emceein", DJing o "Deejayin", B-boying y Graffiti o "Aerosol Writin".

Graffiti

La relación entre el graffiti y la cultura hip hop surge tanto de los primeros artistas del graffiti que participan en otros aspectos de la cultura hip hop, Graffiti se entiende como una expresión visual de la música rap, así como también se ve como una expresión física. La película de 1983 Wild Style es ampliamente considerada como la primera película de hip hop, que contó con figuras destacadas dentro de la escena del graffiti de Nueva York durante el período mencionado.El libro Subway Art y el documental Style Wars también se encontraban entre las primeras formas en que el público corriente se introdujeron al graffiti hip hop. El Graffiti sigue siendo parte del hip hop, avanzando en el mundo artístico y contando con exposiciones en galerías de renombre en todo el mundo.

Merengue

El merengue es un género musical bailable originado en la República Dominicana a principios del siglo XIX. Es muy popular en América Hispana, donde es considerado, junto con la salsa, como uno de los grandes géneros musicales bailables que distinguen el gentilicio latinoamericano.

En sus orígenes, el merengue dominicano era interpretado con instrumentos de cuerda (bandurria y/o guitarra). Años más tarde, los instrumentos de cuerda fueron sustituidos por el acordeón, conformándose así, junto con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el acordeón, la africana por la tambora que es un tambor de dos parches, y la taína o aborigen por la güira.

El merengue es quizás el baile más accesible de todo el repertorio de la música tropical. Tiene un ritmo fácil de seguir y sus pasos son sencillos. Casi siempre se baila en pareja, ya sea en una fiesta o en una discoteca.

RAP .......

EL RAP 

La palabra rap es un término coloquial que se utiliza para designar a aquel tipo de 

música generado por sonidos hablados y palabras más que por melodías 

instrumentales. El rap es uno de los géneros musicales más populares, sobre todo 

desde la década de 1980 y en adelante en Estados Unidos. Se considera que sus 

orígenes son muy variados ya que toma aportes de diversos ritmos populares, 

algunos africanos, jamaiquinos o propios de la comunidad afro-americana de 

Estados Unidos. En su mayoría, los grandes ídolos del rap han sido pertenecientes a 

esta comunidad ya que se considera que es el rap el único estilo de música que 

realmente los representa y expresa sus intereses, experiencias, etc.

los raperos Por encima de todo son cronistas sociales por naturaleza. Provienen de todas partes, de todos los barrios. Los puedes encontrar desde estudiantes universitarios, licenciados, torneros, cuenta pro pistas, gastronómicos hasta luchadores. Su principal contradicción es considerar ser artistas profesionales y no tener que alternar su quehacer artístico con algún trabajo . Esto, según ellos, los haría sentirse aficionados y no es lo que quieren. No desechan el término "aficionados" pero alegan que al igual que un cantante lírico, un artista plástico, un poeta o un crítico de arte, o un músico necesitan tiempo para dedicarlo a hacer su música, elaborar sus textos como todos saben o los seguidores de este genero el rap aparte de ser un genero musical para mucho es un estilo de vida , un metodo para desahogarce expresarce acerce oir porque en sus letras , cada palabra de sus versos estrofas tiene un significado para esta persona y para los que escuchas esta canción se sienten identificado con la letra . El rap desciende de muchas experiendias del rapero de errores triunfos desamores tristezas en general de todo lo que pueda sentir esta persona por lo mismo no es un genero el cual sea para bailarlo pero si disfrutarlo ya que en el podemos encontrar verdad y realidad . 

 por ejemplo aquí tenemos una canción que la mayoría conoce : 

el Rap no es una MODA como muchos creen el rap es un genero que se lleva en el corazón . Un genero que no busca la falsedad si no la verdad . 

EL REGGAETON ..

REGGAETON

¿ Que es El Reggaeton ? 

Es un género musical que tiene sus raíces en la músicade América Latina y el Caribe. Su sonido se deriva del reggae jamaicano, influenciado por el hip hop. 

Su origen se suele asociar con Puerto Rico, donde se le dio ímpetu y comenzó a ser producido comercialmente. El reggaetón se expandió velozmente por las comunidades hispano hablantes de las dos Américas durante los años 90 y desde entonces ha alcanzado gran popularidad mundial.

El reggaetón evolucionó desde del ragamuffin o “raga”, un subgénero de música de baile electrónica que a su vez se desarrolló a partir del reggae y el hip hop. 

 algunas de las palabras que normalmente los artistas del reggaeton utilizan en sus canciones:

 Perreo: nombre que se le da al baile del Reggaeton, en el que el hombre roza a una mujer de espalda de forma sensual. Nombre dado debido a la semejanza del animal perro realizando el acto sexual. Hay canciones que se dedican al perreo como sensualidad de bailar reggaeton y no al malianteo, dedicadas a las mujeres.

- Malianteo: nombre que se le da a las canciones que se dedican a reflejar el ambiente que vive un maleante, ya sea con tiraera contra los otros cantantes o con sus vivencias. Y más competencia tanto de cantantes como de DJs.

- Sandungueo: ritmo, estilo de la música pum-pum
 

- Tiradera: guerra musical

- No tener guasa: no atreverse

- Suelta como gavete: que entra en todas, que hace lo que sea

- Guasa: un ridículo

Entre Otras ..... 

el bailar reggaeton no es nada del otro mundo ya que todos sabemos que el reggaeton es un estilo de música atrevida pero no es "perreo" no hay que confundirlo es sensual al mismo tiempo delicado con pasos en algunos caso un poco bruscos pero en otros casos con movimientos muy leves y serenos pero lo mas importante es poder seguir el ritmo y lograr conectarte con tu pareja de baile recuerda es un baile sensual no sexual lo mas importante respeta a tu pareja .  

JAZZ

QUE ES EL JAZZ 

EL jazz es un tipo de música difícil de definir, puesto que en la mayor parte de los casos su estudio teórico se ha abordado desde los principios de la música clásica por musicólogos europeos y el jazz se resiste a ser abordado desde fuera de su propio universo El jazz, como muchas otras artes se explica a sí mismo, y sólo la experiencia de su audición permite comprenderlo.

Entre los muchos intentos de delimitar y describir el complejo fenómeno del jazz, el crítico y estudioso alemán Joachim-Ernst Berendt, en su obra clásica El Jazz: De Nueva Orleans al Jazz Rock, nos dice:

"El jazz es una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos mediante la confrontación de los negros con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido, y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y del concepto musical de los afroamericanos."

 Nacido en la segunda mitad del siglo XIX en Estados Unidos, que se expandió de forma global a lo largo de todo el siglo XX. Geográficamente, el jazz surge en el estado de Luisiana, concretamente en la zona de influencia de Nueva Orleans
el jazz es un gumbo musical, un resultado del crisol de razas, del melting pot que era el sur del país.

Para Hablar y Entrar Al Tema de los instrumentos del Jazz podemos decir que  por ejemplo : 
Si hablams  de orquesta, debe tener: Saxo(s), Trompeta, Contrabajo, Trombón, Piano, Batería. 
Una Gran orquesta debe tener además : Clarinete(s), Banjo o Guitarra.- 
Un conjunto de Jazz tradicional, no puede olvidar la Tuba, el Banjo, el Washboard. 
El jazz Moderno, puede implementar : Teclado eléctrónico, 
Guitarra eléctrica, Vibráfono, Percusión variada.- 

Sin embargo, más que los instrumentos, en el Jazz , cuenta la improvisación, la calidad del instrumentista, captar la "esencia" jazzística, ser anticomercial. 
Se puede hacer Jazz con la voz, con un cajón como percusión, con una peineta forrada y hasta con un serrucho.

 entrando al tema del baile podriamos decir que el jazz es una modalidad muy amplia, cuenta tanto como elementos de la danza clasica (ballet) como tambien de la danza contemporanea, neo clasico entre otras...  asi que mejor les dejo esto : 

 

y aqui les dejo esto :

LA OPERA

OPERA..

La ópera es una obra dramática que tiene como característica principal el canto, es decir, todo el libreto y sus diálogos son cantados, aunque permite en ocasiones textos hablados. Los talentosos artistas son acompañados por una orquesta, que deleita con la música. La ópera está relacionada con otros géneros teatrales como la opereta, el musical y la zarzuela.

La historia de la ópera nació en Italia a finales del siglo XVI. Podría ser una evolución de los madrigales italianos, que consistían en escenas con diálogo acompañadas con música. Cuando nació, la ópera se consideraba principalmente como una forma literaria, siendo la música sólo una añadidura. Los músicos comenzaron a buscar un lenguaje musical que expresara apropiadamente los textos que acompañaban. Además, los músicos asociados con estudiosos (asociación que llamaron “camareta”) deseaban revivir el drama de la Antigua Grecia y su estilo musical. La ópera se hizo muy popular en Italia, especialmente en Venecia y Roma. A fines del siglo XVII surgió la ópera napolitana que con una música melodiosa y entretenida logró expandirse por casi todo Europa en el siglo XVIII. El secreto del éxito de la ópera es que las personas estaban acostumbradas a oír música religiosa y especialmente en latín. La ópera trajo nuevos temas cotidianos como el amor y temas sociales, y más adelante, temas cómicos y satíricos en el caso de la ópera cómica y bufona. Hoy, aún hay muchos que disfrutan de las óperas, pero se ha visto una disminución del público debido a que hay in interés mayor en las corrientes modernas. 

como muchos ya sabemos la opera no es la clase de música convencional de la cual nosotros los jóvenes escuchamos diariamente o nos atrae mucho la atención pues claro la opera es un arte de vivirlo en el momento ya que la opera es un conjunto de música y actuación este no es o no tiene la duración de las canciones de los géneros comunes ( pop , bachata, vallenato ... ) la opera tiene una duración un poco extensa podríamos hablar de horas   como por ejemplo : 

SALSA .!

SALSA ... 

«Salsa» es sinónimo de aderezo, popularmente se ha adoptado como una palabra asociada metafóricamente con el sabor, la alegría y la fuerza de la vida.  es el término usado a partir de los años setenta para definir al género musical resultante de una síntesis de influencias musicales cubanas con otros elementos de música caribeña, música latinoamericana y Jazz , en especial el jazz afrocubano. La salsa fue desarrollada por músicos de origen «latino» (latinoamericano) en el Caribe hispano y la ciudad de Nueva York. 
La salsa tiene sus raíces en los ritmos cubanos del mambo, la charanga y el chachachá.  Para las décadas de los sesenta y setenta fue adquiriendo un estilo muy particular el cual fue desarrollado por jóvenes inmigrantes puertorriqueños, cubanos y dominicanos del Barrio Latino en Nueva York. Experimentando con una mezcla de ritmos afro-caribeños, tradicionales latinos, intercalando algunos elementos de jazz lograron dar un ritmo diferente, alegre, movido que fue tomando auge. Al mismo tiempo incorporaron algunos instrumentos musicales, sobre todo de percusión los cuales proporcionaron un toque especial al género. Históricamente los exponentes más destacados en este género han sido puertorriqueños. Es por esto que la salsa siempre ha sido vinculada a la isla de Puerto Rico.

La salsa se toca en compás de cuatro tiempos, siendo característico el ritmo de las claves.  Utiliza de fondo instrumentos de percusión (campana, congas y timbales). Además, se le agregó el uso del trombón como complemento melódico. Otros acompañantes son: la flauta, la guitarra, la trompeta, el piano, etc. Y en Puerto Rico, especialmente para la época Navideña, se le acompaña con el cuatro (instrumento típico puertorriqueño mas pequeño que la guitarra y que utiliza 10 cuerdas) lo que le brinda un sonido muy especial, mas alegre, melódico y muy agradable.

 sobre los pasos básicos : 

 Para los Diseño de los Trajes de Salsa debe estar pensado tener en cuenta la Exigencia Física y los Trucos que serán realizados, dando Libertad de Movimiento a 

los Bailarines, acompañando sin Molestarlos o Impedirlos.

es esta la utilidad de los tajos en las faldas y se realiza el vestuario con telas flexibles y cómodas que acompañan el movimiento de los músculos y su elongación. teniendo en cuenta todos estos factores podrás diseñar un vestuario que acompañe tu estilo y haga brillar tus movimientos, destacándolos.

bueno si bien hablamos de la bailarina de salsa, este debe llevar un estilo sensual y provocativo en su vestimenta, tanto en shows como en escenario…

siendo el sentido de la salsa es sensual, con sus movimientos de caderas, abrazos y todo su estilo caliente, y es así como debe pensarse también el estilo del vestuario de la bailarina, del cual se destaca la sensualidad y el erotismo de estas danzas.  Para El Hombre Su vestimenta esta compuesta por lo general de un pantalón de vestir y una camisa con colores semejantes a los de la mujer Zapatos cerrados.